Studio Việt đã và đang “sống sót” thế nào giữa làn sóng cạnh tranh?

Ngành game di động Việt Nam năm 2025 đang chứng kiến sự bùng nổ cả về số lượng sản phẩm lẫn sức ép cạnh tranh. Không chỉ đối đầu với các ông lớn quốc tế vốn có lợi thế về vốn, công nghệ và mạng lưới phát hành, các studio nội địa còn phải thích nghi với sự thay đổi nhanh chóng của hành vi người chơi, chi phí UA ngày càng leo thang và vòng đời sản phẩm ngắn hơn bao giờ hết. Câu hỏi đặt ra: đâu là “chiến lược sinh tồn” để các studio Việt không chỉ trụ vững mà còn phát triển?

1. Tập trung vào thị trường ngách và thể loại sở trường

Thay vì đối đầu trực diện ở những dòng game đã bão hòa như racing, simulation, nhiều studio Việt chọn cách khai thác puzzle, hybrid-casual hay idle – những mảng có lợi thế về chi phí sản xuất và khả năng tạo đột phá. iKame, Rocket Studio hay ABI đều đã chứng minh: việc tập trung tối đa vào một dòng sản phẩm, sau đó tinh chỉnh liên tục dựa trên dữ liệu, giúp họ xây dựng thương hiệu và cộng đồng người chơi riêng.

2. Linh hoạt trong mô hình kiếm tiền

Trong bối cảnh eCPM giảm và IAP tập trung ở một nhóm nhỏ “whale”, nhiều studio Việt đã nhanh chóng áp dụng mô hình hybrid – kết hợp IAA (quảng cáo trong game) và IAP (mua vật phẩm). Sự cân bằng này không chỉ tối ưu hóa doanh thu mà còn giúp game dễ tiếp cận người chơi mới, giảm rủi ro phụ thuộc vào một nguồn thu duy nhất.

3. Đầu tư vào UA thông minh và sáng tạo nội dung

Chi phí UA toàn cầu ngày càng cao buộc các studio phải “thông minh” hơn trong việc phân bổ ngân sách. Nhiều đội đã thử nghiệm creative testing nhanh, chạy đa kênh (Google, Meta, AppLovin, TikTok) và tận dụng cộng đồng nội địa để kiểm chứng ý tưởng trước khi scale. Song song đó, việc xuất hiện tại các sự kiện quốc tế như Gamesforum, ChinaJoy hay G-Star cũng mở ra cơ hội kết nối publisher, tìm đối tác UA và gây dựng thương hiệu toàn cầu.

4. Xây dựng đội ngũ và hệ sinh thái hỗ trợ

Điểm mạnh của các studio Việt là tinh thần “lean team” – nhóm nhỏ nhưng tốc độ ra quyết định nhanh, thử nghiệm liên tục. Tuy nhiên, để vươn ra quốc tế, ngày càng nhiều đội đã tìm cách kết nối với quỹ đầu tư, venture builder, hoặc hợp tác với những đơn vị mạnh về phân tích, vận hành live ops. Đây chính là “tấm khiên” để studio nội có thể cạnh tranh lâu dài với các đối thủ nước ngoài.

5. Tương lai: không chỉ “sống sót” mà còn bứt phá

Sự kiên trì và khả năng thích ứng đã giúp nhiều studio Việt không chỉ tồn tại giữa làn sóng cạnh tranh mà còn dần khẳng định vị thế. Thành công của các sản phẩm puzzle toàn cầu, các bản hợp tác phát hành quốc tế và những studio lọt top doanh thu khu vực cho thấy: Việt Nam không còn chỉ là “outsourcing hub” mà đang dần trở thành một trung tâm sáng tạo game mới tại châu Á.

🔥 Trong năm tới, bài toán cho studio Việt không chỉ là “làm sao để sống sót” mà còn là “làm sao để định hình thương hiệu riêng” trên bản đồ toàn cầu. Đây chính là lúc các nhà phát triển cần táo bạo hơn trong thử nghiệm, chiến lược hơn trong vận hành, và kết nối nhiều hơn để biến thách thức thành cơ hội.